巩俐资料(有哪些明星很矮但很红)
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2023-10-21
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1. 巩俐资料,有哪些明星很矮但很红?
古今中外有好多,补充几个。
一、世界足球先生:里奥·梅西里奥内尔·安德雷斯·梅西:1米69
1987年6月24日出生于阿根廷圣菲省罗萨里奥,阿根廷足球运动员,司职前锋,效力于西甲巴塞罗那足球俱乐部,亦担任球队队长。
截至2021年,梅西共夺得6次金球奖,6次世界足球先生,6次欧洲金靴奖 ,8次西甲联赛金靴 ,均为史上最多纪录。同时亦是历史上第一个获得劳伦斯奖最佳男运动员的足球运动员 。
作为世界上最炙手可热的足球巨星,梅西的官方身高只有1米69,在中国也是中等以下的身高,即使这样,梅西用其超人的天赋、勤奋刻苦的努力,高超无比的技术,成为世界上最吸引球迷的足球运动员之一。
二、NBA最矮扣篮王:“小土豆”斯伯特·韦伯斯伯特·韦伯(Spud Webb):1.68
1963年7月13日出生于美国德克萨斯州达拉斯,前美国职业篮球运动员,司职控球后卫。
韦伯绰号“小土豆”,人如其名,身高仅1.68米,体重60公斤,他在NBA共打了12个赛季,出战814场常规赛,平均每场得9.9分,投篮命中率45.2%。
1985年选秀大会第四轮第87顺位选中韦伯后,并没有和他签约,此后他幸运地到了鹰队。他在新秀赛季中,参加了在他家乡达拉斯举行的全明星周末扣篮大赛。在这次大赛上,他一鸣惊人,勇夺扣篮大赛冠军,为他的家乡球迷送上了一份大礼,而且成为NBA有史以来最矮的扣篮冠军。
“阿汤哥”汤姆·克鲁斯
三、“阿汤哥”汤姆·克鲁斯阿汤哥身高1米73,不算矮,但考虑到他身处帅哥林立的电影圈,以及他所扮演的一系列英俊、硬朗的男神角色,这个身高真的是个短板。
汤姆·克鲁斯,1962年7月3日出生于美国纽约。1973年,汤姆·克鲁斯的父母离异。他与姐妹跟随母亲迁居到肯塔基州。后来母亲再婚,全家人在美国新泽西州的格伦山定居。进入高中后,汤姆·克鲁斯十分热衷于摔跤运动。由于一次意外,他摔伤了膝盖,从而终止和摔跤有关的运动。养病期间,一个偶然的机会,开始涉足表演。
1981年,在经纪人保拉·瓦格纳的推荐下,出演剧情片《熄灯号》,在片中饰演骁勇善战的士官大卫·肖恩,从而出道 。1986年《壮志凌云》(《Top G un》)一炮打响,克鲁斯以海军 飞行员英武俊美的形象立刻成为千百万美国青年心目中的银幕偶像。
克鲁斯不同于许多演员和明星,他并没有天赋的演技,他的成功全靠自己不断地学习与苦练,克服自身的弱点,补充有益的经验。早年的吃苦精神对他帮助极大,终于,他凭着自己坚韧不拔、吃苦钻研的精神一步步走向成功与辉煌,成为名利双收的超级影星,多次荣获奥斯卡奖项。
四、深入人心的魔法师:“哈利波特”丹尼尔·雷德克里夫丹尼尔·雷德克里夫:1米65 。
1989年7月23日出生于伦敦,1999年,丹尼尔在10岁的时候首次于英国广播公司第 一台电视改编的上下集电视电影《大卫·科波菲尔》中饰演少年时期的大卫 科波菲尔。2001年开始,他在《哈利 波特》系列电影中担任主演,饰演哈利·波特。2007年,丹尼尔·雷德克里夫出演舞台剧《马属》。2012年,他在《黑衣女人》中饰演一个年轻的律师,并主演英国迷你剧《一位年轻医生的笔记》。2013年9月,他主演的《杀死汝爱》上映。
五、两届奥斯卡影帝:“老男神”达斯汀·霍夫曼达斯汀·霍夫曼身高1米66。
达斯汀霍夫曼1937年8月8日出生于洛杉矶的一个中产阶级家庭,受喜好电影艺术的父母的影响,他从小就喜欢模仿与表演。大学期间,他对戏剧十分着迷。从洛杉矶音乐学院毕业后,他于1958年来到纽约的一个著名的演员讲习所学习表演理论与技巧。但是他的平平相貌和直爽脾性令他一直没有成名的机会。不久后走上社会的霍夫曼更是屡遭挫折,一度两次做过精神病院的看护人和饭店的洗盘工。
一次偶然机会,他在话剧《第五匹之行》中饰演了一个角色。他的演技深深打动了台下的大导演迈克尼科尔斯。在尼科尔斯的栽培下,霍夫曼才真正走入了影坛。霍夫曼的成名作是1967年的《毕业生》。这是他演技的第一次突破,他因而获得了当年的奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。两年后他又在影片《午夜牛郎》中成功地饰演了一个贫困潦倒的穷光蛋,令人过目难忘。此后霍夫曼又接连出演了《约翰与玛莉》、《小巨人》、《Straw Dogs》、《Straight Time》等诸多影片,大受好评。此刻霍夫曼也早已向世人显示了他的戏路宽广的特点。
当然对于这位全才演员来讲,其事业的辉煌还在于他因了1979年出演影片《克莱默夫妇》和1988年的《雨人》而两度获得了奥斯卡最佳男主角金像奖。影片《克莱默夫妇》的成功也应归功于霍夫曼那朴实细腻的表演,他因此登上了奥斯卡的领奖台。同样,为了演好《雨人》中那个行为怪癖、神情痴呆的自闭症患者雷蒙,霍夫曼来到精神病院,与那些孤僻症患者同住了数月。正是凭着他这种孜孜以求的执着品怀,知命之年的霍夫曼自信而又谦逊地再次捧走了奥斯卡金像。
达斯汀霍夫曼是一位享有盛誉的电影表演大师。虽然其身高仅1.66米,而且相貌平平,但却凭着非凡的演技,以变幻多端的装束和面孔塑造了众多生动而迥异的银幕形象,他尤以塑造小人物见长,在好莱坞享有“变色龙”的美称。
六、被人称为侏儒的演员:“教父”阿尔·帕西诺 中间这位阿尔·帕西诺身高:1米70。
阿尔·帕西诺(1940年4月25日-)出生于美国纽约市,美国著名电影演员,1992年奥斯卡最佳男主角奖得主。
帕西诺生于纽约市曼哈顿一个意大利裔家庭,两岁时父母离异,母亲带他到布朗克斯区的祖父母家居住。他父亲移居到加州做保险及餐厅的生意。童年时期,重复模仿同样的电影情节及演员的对白成了他的嗜好之一。帕西诺对学校不感兴趣,但在学校接触戏剧之后,他的兴趣与天份得到充分的发挥。开始了舞台生涯之后,有很长的一段时间,帕西诺在失意与穷困中度过,甚至必须向人借钱坐巴士去试镜。
1966年帕西诺进入位于纽约市颇负盛名的“演员工作室”,1969年,首次参与电影Me, Natalie的演出。1971年,在The Panic in Needle Park中饰演毒瘾者受到注目。1972年,因出演《教父》(The Godfather)及《教父2》而家喻户晓。
1993年,因在电影《闻香识女人》(Scent of a Woman)中的精湛演技,获得当年奥斯卡最佳男演员奖。剧中,他扮演性格暴躁,偏激的退休军官。在一次手榴弹事故中双目失明。但是,他可以靠灵敏的鼻子辨别周围女人身上的香味。他在受雇照顾他的高中生查理的陪同下,准备去纽约享受最后一次奢华的旅程。
2003年他出演了HBO改编的电视连续短剧《天使在美国》,扮演美国历史上臭名昭著的麦卡锡主义者罗依·康(Roy Cohn),出色的演技为他带来了第61届金球奖和第56届艾美奖电视连续短剧最佳男主角的殊荣。2007年,艾尔更夺得的美国电影学会颁发的终身成就奖。
七、划时代的喜剧大师:“摩登时代”查理·卓别林
查理·卓别林身高:1米65。
卓别林1889年出生于英国伦敦Walworth地区的一个演艺家庭,父母亲都是艺人。在他很小的时候父母就分居,从1896年的6月到1898年的1月,少年查理只是汉威尔中心区济贫学校的一名普通常住居民 。
1898年的圣诞节,还不满10岁的小查理加入了当时的一个少年剧团,成为了一名专业的舞台剧演员。1901年春,查理离开剧团。同年5月9日,他的父亲去世,年仅37岁,无法再继续对他的幼子提供任何形式的帮助了。 在接下来的两年时间里,小查理做过各种各样的工作:卖花童、理发店小工、医生的小工,还有报童。但他大多数时间是在一个玻璃厂和一家印刷厂里工作。他还曾经在一家私人企业中制做过玩具船。
1903年5月,他的哥哥西德尼出海归来,在西德尼的鼓励之下,年仅14岁的查理鼓起勇气向伦敦西区的代理人毛遂自荐,并且很快在一个巡回剧团的剧目《侦探福尔摩斯》中得到了比利-佩吉这个角色。
3岁时随剧团到美国演出,卓别林决定留在美国。之后,由于制片人麦克·山内特发掘,卓别林获得了与吉斯通公司签约的机会并正式成为该公司的艺人。当时吉斯通公司已经有了一批大牌的明星,但很快卓别林很快就超越了他们,并且创造了一年拍摄35部影片的奇迹。
卓别林的第一部电影是《谋生》,而他的第二部电影《阵雨之间》中改变了他的命运,片中他创造了流浪汉夏尔这个形象,这个穿着松垮裤子,大号鞋子,紧绷上衣,头戴圆顶礼帽的小胡子从此成为了电影史上最经典的喜剧形象。从1915年开始卓别林开始自编自导自演,甚至还担任制片和剪辑。
卓别林创造了许多不朽的杰作,其中包括短喜剧《狗的生活》(1918年)和《发饷日》(1922年)。长的作品有《从军记》(1918年)和《朝圣》(1923年)。此外还有他的无声电影经典,其中包括《寻子遇仙记》(1921年)、《巴黎一妇人》(1923年)、《淘金记》(1925年)和《马戏团》(1928年)。
有声电影发明后他还拍了两部他最著名的无声电影《城市之光》(1931年)和《摩登时代》(1936年),《城市之光》是卓别林喜剧因素与情感交配得最完美的一部作品。詹姆斯·艾吉1949年写道,这部片子的结束部分是电影史上最伟大的一段表演。此后他转向有声电影。
1949年的《舞台生涯》被公认是他最好的有声电影。同年他被传为共产党人而被卷入麦卡锡主义的迫害中。不满于美国的对他的不公正待遇,他移居瑞士,并永远没有回美国。1957年的《纽约王》被认为是对这段生活的写照。
1967年他拍摄了最后一部影片《香港女伯爵》,1977年授勋,1977年圣诞节于瑞士家中去世。享年88岁。作为一个从无声片时代成功过渡到有声片时代的喜剧大师,卓别林留给后世的精神财富难以估量。
八、来自天籁的声音:“火星哥”布鲁诺·马尔斯(Bruno Mars)
身高:1米65
火星哥个子虽然不高,但用歌迷的话来说,那就是1米65的身高,2米的气场!对,火星哥就是这么霸气!
“火星哥”布鲁诺·马尔斯,1985年10月8日出生于美国夏威夷檀香山,美国创作型男歌手。
2010年10月4日,布鲁诺·马尔斯发行首张录音室专辑《Doo-Wops & Hooligans》,凭借专辑歌曲《Just The Way You Are》获得第53届格莱美最佳流行男歌手奖。2012年12月11日,布鲁诺·马尔斯发行第二张专辑《Unorthodox Jukebox》获得公告牌两百强专辑榜冠军,专辑还获得了第56届格莱美最佳流行专辑奖。2013年,布鲁诺·马尔斯凭借《Young, Wild & Free》获得第55届格莱美最佳说唱歌曲奖提名。2014年,布鲁诺·马尔斯凭借专辑《UnorthodoxJukebox》获得第56届格莱美最佳流行专辑奖。
2017年11月,获得全美音乐奖年度最佳艺人、最受欢迎流行摇滚男歌手等六项奖项。
布鲁诺·马尔斯让人惊艳,无论在音乐上还是在音乐表演上都十分具有潜质。他的音乐不仅风格多元化,旋律方面也很流畅好听。在音乐的可听性和可视性方面,他都算得上是出类拔萃的 。写实意义的歌词加上独特的声线,让每一首“火星式”情歌都带有独特的个人风格,哪怕是跟其他的艺人合作,布鲁诺·马尔斯也能够让自己的特点发挥出来。
九、李连杰李连杰身高:1米69。
1963年4月26日,李连杰出生在北京市一个普通的工人家庭,他有两个姐姐和两个哥哥 。1965年,李连杰的父亲去世。1971年,就读于北京厂桥小学 ;同年,被教练吴彬看中,进入北京什刹海体校学习武术,从而开始武术运动员的生涯 。1972年,参加中国武术比赛,获得杰出表现奖 。
1972年,在“泛亚非拉美乒乓球锦标赛”开幕式上表演武术;演出结束后,李连杰受到周恩来的接见 。1974年,在中国武术比赛中获得少年组第一名以及全能冠军。1975年5月,参加全运会武术套路比赛,获得全能冠军 。1979年,带伤参加第四届全运会,获得5块金牌 ;同年,因伤退出武术界。
1982年主演个人首部电影《少林寺》。1992年凭借武侠片《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》获得更多关注。1998年赴美国好莱坞发展,同年出演其在好莱坞的首部电影《致命武器4》。2002年因主演武侠片《英雄》而成为美国《时代周刊》的封面人物 。2003年凭借动作片《宇宙追缉令》获得第12届MTV电影奖最佳打斗场面提名。2008年凭借动作片《投名状》获得第27届香港电影金像奖最佳男主角奖 。2010年入选美国《时代周刊》“年度最具影响力人物百人榜”。2013年在《中华武术》三十年颁奖盛典中,获得“中华武术30年最具武术影响力人物奖”。
从天资骄人的武术天才到享誉国际的功夫演员,李连杰保持着他特有的风范。他以内敛、深沉的气质成为李小龙之后的又一个武术大家。向来以 “大侠”、“硬汉”形象示人的李连杰塑造了很多让观众称赞的银幕英雄形象 [26] 。他扮演的霍元甲、令狐冲、黄飞鸿、张无忌等等都成为深入人心的角色。李连杰电影的高票房让他有了“票房灵药”的美誉,也为他带来了良好的口碑和许多奖项 。
十、泰迪·罗宾泰迪·罗宾身高:1米50
泰迪·罗宾1945年3月2日出生于广西桂林。
要说起香港乐队第一人就非泰迪罗宾莫属了,60年代香港的首席乐队就是由他组建和担任主音演唱的,乐队名字叫做“花花公子”(PLAYBOY),很特别吧。随之在60~70年代香港出现了第一次“夹BAND”(组建乐队)的潮流,红乐队如莲花(主音许冠杰)、温拿(谭咏麟、钟镇涛等)的主要成员日后都成为香港乐坛的重量级人物。 70年代后,泰迪罗宾转入幕后,更于80年代初期加入了麦嘉、石天、黄百鸣的新艺城电影公司;并和这三人,外加施南生、徐克成立了七人小组。
说起新艺城,大家应该不陌生,1982年一部《最佳拍档》,成为香港的票房冠军,并拍摄了一系列喜剧电影,例如《开心鬼》系列。同时它的旗下还网罗了吴宇森、林岭东、杜琪峰等导演,出品了《英雄本色》 、《龙虎风云》、《倩女幽魂》、《阿郎故事》等香港80年代经典影片。
而泰迪罗宾不仅在许多戏剧电影中担任角色,而且参与了许多电影的幕后工作,同时也不时显露一下音乐才华。泰迪·罗宾导演兼主演有《我爱夜来香》、《卫斯理传奇》等片。此外,他还为不少影片担任作曲和配乐,其中《彩云曲》荣获第19届台湾电影金马奖最佳改编音乐奖。
1996年,凭借《香江花月夜》获第2届珠海电影节最佳男配角奖。
2. 世界排名前十的电影是哪些?
1、肖申克的救赎 豆瓣评分9.7
这部电影的获奖情况:
第67届奥斯卡金像奖 (1995):
最佳影片(提名) 妮基·马文
最佳男主角(提名) 摩根·弗里曼
最佳改编剧本(提名) 弗兰克·德拉邦特
最佳摄影(提名) 罗杰·狄金斯
最佳剪辑(提名) 理查德·弗朗西斯-布鲁斯
最佳音响(提名) 威利·D·伯顿 / 迈克尔·赫尔比克 / 罗伯特·J·利特 / 艾略特·泰森
最佳原创配乐(提名) 托马斯·纽曼
第52届金球奖 (1995)
电影类 剧情片最佳男主角(提名) 摩根·弗里曼
电影类 最佳编剧(提名) 弗兰克·德拉邦特
第19届日本电影学院奖 (1996):
最佳外语片
第20届报知映画赏 (1995)
海外作品奖 弗兰克·德拉邦特
当年的奥斯卡颁奖礼上,被如日中天的《阿甘正传》掩盖了它的光彩,而随着时间的推移,这部电影在越来越多的人们心中的地位已超越了《阿甘》。每当现实令我疲惫得产生无力感,翻出这张碟,就重获力量。毫无疑问,本片位列男人必看的电影前三名!回顾那一段经典台词:“有的人的羽翼是如此光辉,即使世界上最黑暗的牢狱,也无法长久地将他围困!”
2、霸王别姬 豆瓣评分9.6有人认为,这真的不是电影,而是人生。如此真实深刻地反映了从抗战前夕至文革的那段历史时期下命运凄惨的人们,渗透在每一个细节,包括那个不能忍受戏班虐打的孩子,而文革中六亲不认,人格扭曲更是展现到了极致。当然最赞的是哥哥的表演,如此悲哀可怜的蝶衣让人心痛,不疯魔不成活,人戏不分,现实的他也是如此。
3、阿甘正传 豆瓣评分9.5这是一部美国典型的反智题材电影。聪明的人未必一定能成功。阿甘的智商极低,情商极高。他一直怀着单纯的心,做了在别人眼里了不起的事,也尽力照顾身边的人。 成功充满必然与偶然。 人生就像是一盒巧克力。
上帝是仁慈的,妈妈走了,珍妮走了,朋友走了,可是给阿甘留下了一个孩子。要是没有孩子他该怎么活下去。也是电影的仁慈。
4、千与千寻 豆瓣评分9.4隔那么多年再看,还是会二话不说就爱上温柔的白龙,还是会被无脸男捧出的一把木牌打动,还是想坐在阁楼上边吃豆包边看电车从海上驶过,但是……再也说不出“想留在那样的世界再也不出来”的话了!愿幻想的世界里没有工作! 话说千寻现在也28岁了啊,不知道有没有和白龙重逢,如果按好故事的标准,应该是没有吧?她大概已经变成了普通的上班族,每天搭末班电车回家,只是在路过每一条河流时,会想起少女时曾经爱过一条龙。
欲望无限,就会让你失去自己,进而痛失所爱;在残酷的环境下,只有努力去适应并寻求改变,才能有突破的可能;成功路人,伯乐很重要,一定要记得感恩;奋斗途中,会有妖魔鬼怪,也有可爱温暖的无脸男和小白。节制欲望、不断进阶、知世故而不世故、做个善良有温度的人。千寻,你是最棒的!
5、泰坦尼克号 豆瓣评分9.4打动人心灵的情感灾难片。除了男女主之间的互动,印象深刻的还有在船沉前三等舱躺在床上安详拥抱的两位老人,母亲在海水即将淹没时,拍打两个孩子入眠的场景,船上一直奏响的音乐,灾难来临时,从容赴死的船长和设计师,都让人流泪满面。
这部大片的感染力就是,尽管看过不止一次,剧情烂熟于心,当年3d重制上映时候大家还是很期待地去看,满场的人,然后再次被震撼。 对rose和jack来说,船上那几天是人生最精彩最美丽的几天,rose也用一生来纪念他。
6、这个杀手不太冷 豆瓣评分9.4这对杀手的组合,确实很特别,没有特效,却让人对玛蒂达的印象深刻。
里昂只有一颗盆栽,不善言辞,爱喝牛奶。他不像,却真正是一个杀手。玛蒂达的到来,是包袱,也给里昂带来了生机。不过这种设定,注定是悲剧收场。里昂死后,玛蒂达将他盆栽的种子落地生根,里昂终于不再每日拿着手枪在椅子上不安地入睡,他落地了。娜塔莉波特曼太灵了,玛蒂达是如此特别。
7、美丽人生 豆瓣评分9.5即使是悲惨世界,也要大大地笑着。
在影片中父爱构筑了一场温馨的战争,没有在孩子心里留下任何阴影。故事分裂成两部分,前半是圭多对公主的追逐,用智慧战胜了强大的求婚者,抱得美人归;后半是战争风雨飘摇时对亲情的忠诚,在迈开大正步赴死,努力保护孩子时,父爱如山,如已成神。
8、辛德勒的名单 豆瓣评分9.5这部电影获奖无数。
第66届奥斯卡金像奖 (1994):最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳艺术指导、最佳原创配乐。
第51届金球奖 (1994):电影类 最佳剧情片、电影类 最佳导演、电影类 最佳编剧
第47届英国电影学院奖 (1994):电影奖 最佳影片、电影奖 最佳导演、电影奖 最佳男配角、电影奖 最佳改编剧本、电影奖 最佳摄影、电影奖 最佳剪辑、电影奖 最佳原创音乐
第18届日本电影学院奖 (1995):最佳外语片
第19届报知映画赏 (1994):海外作品奖
电影中最后辛德勒摘下自己的胸针,说自己原本还能再救一个人,痛哭失声的时候,我也已经哭得不成人形。从电影的任何一个角度都达到了直击人心的力量,面对人性,面对生命,辛德勒做出了让历史铭记的选择。经典之至,感人至深。
9、忠犬八公的故事 豆瓣评分9.4这是小编所看过的关于狗狗电影最感人的一部,它的成功之处就在于将重点正确放置在了对Hachi内心的刻画上,而没有像其他一些影片文不对题,偏偏喜欢渲染一些多余人物的情感,很显然,主题对了,观影者自然而然会买单。
10、盗梦空间 豆瓣评分9.3这是那几年最好的影片,诺兰独有的叙事技巧视觉风格以及影像语言都被完美地贯彻其中,其遵循并热爱的怀古之风从人物造型,台词蔓延到拍摄手法以及特效制作上,不过正因为如此,一些动作戏上的处理还有视觉奇观的展现则还不是那么过瘾。
梦和现实之间还是有一定关联的,所有的梦境中柯布中都戴着戒指,所有的现实中柯布都没戴戒指,所以陀螺只是障眼法,戒指才是真正的图腾。结尾柯布根本不在乎陀螺有没有停下来,因为他出机场的时候没戴戒指,他早就知道自己回到现实了。
3. 后期为什么陆树铭比其他人气高?
由于观众对《三国演义》故事和人物的喜爱,1994年央视版《三国演义》播出的时候,收视率曾经达到一个极高的数据,让后来的剧集望尘莫及。
因为这部剧走红而且持续走红的演员,其实最主要的就是扮演诸葛亮的唐国强,而扮演刘备、关羽、张飞的演员,不管在出演《三国演义》之前还是之后,都没有能够出大名。
不过如果将这三位演员,也就是孙彦军、陆树铭和李靖飞相比,这些年来尤其是智能网络兴盛以来,扮演关羽的陆树铭显得比另外两位演员更受欢迎。这并不是说陆树铭表演就比其他两位好多少,而更多是人们尤其是网友出于对关羽这个人物的偏爱。
人们不是偏爱陆树铭而是偏爱关羽
陆树铭是陕西省话剧团的演员,和郭达、李琦曾在一起工作。在出演《三国演义》之前,陆树铭默默无闻,倒是和张艺谋、巩俐一起出演过《古今大战秦俑情》。
1994年,陆树铭幸运地被选中出演《三国演义》中最具人气的人物关羽。关羽在民间的威望一直很高,又是忠义的代表又是武财神,因此受到观众的热捧。尤其陆树铭也不负期望,举手投足之间把关羽塑造得栩栩如生,非常符合广大观众对关公形象的期待。
如果是现在的演艺圈状态,陆树铭出演完关羽之后一定会被演艺行业热捧,陆续主演各种角色,然而那个时候相关配套不完善,陆树铭的演艺道路并不十分顺畅。
《三国演义》之后,陆树铭出演过周星驰《大话西游》中的牛魔王,根本没有露脸因此观众基本不知。他倒是也演过《汉武大帝》中的李广,但影响也不算大。
这些年随着智能手机的普及,陆树铭扮演关羽的各种形象倒是在网络中时常出现,因此也显得陆树铭好像还是比较走红,其实这并不是人们对陆树铭有多么偏爱,更多是大家对关羽形象的挚爱罢了。
三位演员曾经三次合作
再说另外两位演员。
孙彦军是哈尔滨人,年轻属于文艺青年,出演过几部话剧,还在电影中出演过汪精卫。在1994年的《三国演义》当中,孙彦军扮演的刘备倒是符合很多人的预期,但刘备这个哭哭啼啼的角色实在引不起大家太过好感。
《三国演义》之后,孙彦军出演的知名影视剧极少,如今已经将近70岁。
扮演张飞的李靖飞是河北人,一直是河北省话剧团的演员。相比另外两位,他出演的影视剧更少,《三国演义》之后演过的最知名作品是《血色浪漫》。
值得一提的是,在《三国演义》中扮演刘关张的这三位演员,在1994年之后又有过两次合作。
1997年,三人共同参演电视剧《孙武》,2011年又一起合作出演电视剧《香山奇缘》。其中的《孙武》一剧,孙彦军不但扮演了主人公孙武,还另外一人共同担任了导演一职。只不过,这两部剧都没能引发什么影响,因此三人共同三次合作也没能成为演艺圈的佳话。
他们都已步入老年
比较有意思的是,在《三国演义》中刘备关羽张飞分别为大哥二哥三弟,在剧中扮演三人的孙彦军、陆树铭和李靖飞,年龄也是这样从大到小排列。
如今,这三位演员都已经年过六十,“大哥”孙彦军已经68岁。这三位演员在电视剧中令人印象深刻地塑造出刘关张历史人物,尽管在其前后都出现过《三国演义》系列影视作品,但他们三人的演绎无疑是目前为止最为出色也影响最大的。
“暗淡了刀光剑影,远去了鼓角铮鸣,眼前飞扬着一个个鲜活的面容……”
娱乐答不休,我是郑捕头。欢迎关注。4. 方文山写的菊花台?
首先,菊花台是一个什么台,它在哪里?这是好学的陶欣提的问题,当场把我难倒。
课后查资料,才能作解。菊花台,真有这个地方,它位于乌鲁木齐市西南的干沟乡。这是一片中山带森林草甸,每年4-10月,草甸上开满了野菊花,芳香袭人。估计这是西北疆域的古战场,因有一个好听的名字,被当今的艺术家顺手牵到电影和歌曲去了。遥远的战场,硝烟散去,名字依旧,千百年来不知埋藏了多少沧桑。“夜未央”是什么意思?朱建平提的问题。查,未央 ---- 未尽,未已。《诗。小雅。庭燎》有“夜如何其?夜未央”一句。唉,说白了,就是天还没亮呢!《菊花台》 词:方文山你的泪光 柔弱中带伤 惨白的月弯弯勾住过往 夜太漫长凝结成了霜 是谁在阁楼上冰冷地绝望雨轻轻弹 朱红色的窗 我一生在纸上被风吹乱 梦在远方化成一缕香 随风飘散你的模样 菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠 我心事静静淌北风乱夜未央 你的影子剪不断 徒留我孤单 在湖面成双花已向晚飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪 愁莫渡江 秋心拆两半 怕你上不了岸 一辈子摇晃 谁的江山 马蹄声慌乱 我一身的戎装 呼啸沧桑 天微微亮 你轻声地叹 一夜惆怅如此委婉
这首《菊花台》是电影《满城尽带黄金甲》的配曲,方文山作词,周杰伦作曲并首唱。歌词意境很深,隐喻、伏笔、用典华丽自在,方文山的词笔触细腻,境界隽永。嘿嘿,我喜欢方文山,林夕之后的香港词坛才子一枚。 且不说电影吧,班里好像没人看过这电影。我看过碟片。张艺谋导演巩俐出演女主角的作品,引起一片争议,无非是谴责他把战争大片硬是拍成情欲片了。这不是商业化了么?认了吧。多元的文化嘛,无所谓,我们包容。不说电影,请问各位在这首词里看到了什么样的故事?大家就你一言我一语地讲:歌词写的是夫妻的分离,很无奈;男主角是一生从军征战在外的将军,妻子留守家中,很寂寞;对于丈夫的别离很无奈很忧伤,女主角觉得孤寂与苍凉,只好“冰冷的绝望”;心如一片纸被风吹乱,很惆怅;菊花残败的时候想起自己的命运很悲惨;…… 我发现大家不笑不闹,在想象和体验着古老故事中的别离之情,神色显得有几分凝重。“菊花残满地伤,你的笑容已泛黄,花落人断肠……”。真是够经典的好句子,美得有几分苍凉和悲壮。
方文山在这首曲子里,几乎句句用典,在词中留下了很悠远的意境,令人展开充分的想象空间。唉,特工班尽是一群感性的人,一个虚构的故事也能把自己沉浸进去了呢?呵呵,中年了,还能被文学打动,令人唏嘘。如果他们当初有足够的学习环境和条件,说不定这就是一群成功的作家了呢!光有文学的力量是不够的,再来点音乐的力量。虽说是周杰伦作曲并首唱,但这首歌因其艺术成就被广泛认可,超越了一般的港台流行歌曲,获得各种合唱团青睐。嗯,据说,还列为“爱国歌曲”行列。我把下载来的《菊花台》合唱视频又播放了一次,这是武警男声合唱团的杰作,上百名身着戎装的青年男子深沉悲壮地吟唱此曲,苍凉中颇有震撼的力量。在课堂上讲《菊花台》,起因在于年初我为轮椅艺术团的合唱队找歌曲时,无意中找到了这首,一听,自己先被震了一下,喜欢上了,决定就唱它。几天后,把这首歌打印好给艺术团送去,轮椅艺术团马上组成了18人的合唱,李和宣老师指挥,分男女声两个声部,10多部轮椅排在一起,一次次地练,唱得深情唱得投入唱得有艺术水平啊。五月的助残日,我随这个团队到清远的一个中学去演出,轮椅排好合唱的队形,待司仪报《菊花台》的曲目名,全场发出一片惊讶之声:“哇,轮椅上的叔叔阿姨会唱周杰伦的歌!”那一刻,那些青春年少的学子被这轮椅上散发出的艺术力量震撼了!
5. 主演平均身高将超170?
巩利是中国籍的人吗。
如果不是中国籍,请让她离开这个剧组,首先她没有郎平的气质,其次她没有郎平的霸气,苐三她没有运动员的经历,让她当教练,观众能否认可。导演别在整一个炛瓶摆设,不论不类,好好的一个体裁剧本,被一个外籍戏子给遭遢了,把女排精神歪曲了,演没了,把中国历届女排队员的精,气,神给戏曲化了,搞得向奶油蛋糕一样,软俙好看,但没有骨气。
拍摄女排,应该全阵容的中国籍人,年轻的女排队员应该有一部分,那怕起用省级队员都行,可以让郎平本色出镜,那才能把女排队员的精气神诠释出来。
6. 有哪些一本正经的搞笑电影?
大家好!我是柒哥!一个专治不服的可爱姑酿!
怪诞的世界观,一本正经的搞笑,今天想给大家推荐一些比较轻松的喜剧片,希望能给大家带来一些欢乐。
1.东成西就主要讲述的是东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。相信很多人都看过,是非常经典的喜剧片,其中非常经典的桥段至今都让人津津乐道。
影片中,张国荣和梁家辉一段弹指神功大战一阳指分明是一场枪战。“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑片段,则是对整个新武侠电影的嘲弄。
老顽童练了辟邪剑法还和师兄不干不净,娘娘腔的南帝最后升天成了济公,九阴真经原来刻在马桶上,大量诸如此类的调侃都很搞笑。
2.人在囧途影片虽然是一部喜剧片,但“搞笑二人组”一路所遇到的事情,都是具有强烈现实意义的典型事例,以此关注民生,极富现实主义精神。作品中的人物很真实,是老百姓生活的事,观众一看就会有共鸣。
不止是追求制造笑料,故事下了功夫,讲得干净流畅,没什么大道理,但是细节上够温情。
3.让子弹飞讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长,并与镇守鹅城的恶霸黄四郎展开一场激烈争斗的故事。
这部电影不完全是轻松喜剧类型,但里面幽默的人物和语言还是非常值得一笑的。
这是姜文式喜剧代表作,把一个成年人的幻梦做得如此天真烂漫、五彩斑斓,又如此的一本正经、正气凛然,也是非姜文莫属了。
4.驴得水该片改编自周申、刘露的同名话剧作品,讲述了民国时期一所偏远学校中,教师们将一头驴虚报成老师冒领薪水而引发的故事。
7. 为什么感觉有些明星突然就不火了?
娱乐圈有些明星本来人气很高,然而过一段时间却又沉寂突然就不火了。这其中的原因,多半是自己作的,比如李晨。
李晨刚出道的时候其实并不火。虽然那会儿他形象干净阳光,在《士兵突击》《我的团长我的团》里面均有不错的演出,但是因为长相不够有特色也不够帅气,李晨在娱乐圈里一直没什么存在感。大家知道他的存在,更多是李晨和其他女明星的绯闻以及当年印小天的“插刀教”事件,一个演员口碑混到这个地步,似乎很难再大红大紫了。
但是偏偏在这时候,李晨遇到了跑男这个节目。在2015年的时候,跑男刚开播可不是现在这副半生不死的样子,当初的收视率是一骑绝尘,把其他卫视的节目狠狠地抛在了后面,成为当年最火的国民综艺。因为这档综艺的功劳,李晨还有其他几位mc都迎来了自己事业的高峰期,人气高涨国民度大增,口碑也得到翻盘。
打那之后,李晨不仅演戏的机会多了,路人口碑好了,连大牌女友也交上了。参加跑男之前,谁也不会想到李晨会和范冰冰好上,因为这两人当时的地位相差太悬殊,但是参加跑男之后让李晨有了更多的资本和更高的地位,得以和范冰冰交好。当初他们的感情可谓是在娱乐圈为人羡慕,到处都见到他们撒狗粮的身影。
然而让人没想到的是,范冰冰在去年犯了大错,李晨作为男朋友也跟着倒霉,事业受到空前的打击。在此之前李晨多高调啊,事业爱情双丰收,还亲自导演了空军题材的电影《空天猎》,可谓是风光无限。然而再看看李晨现在,除了窝在苟延残喘的跑男里玩玩游戏,他现在还能做什么?
从当红小生到落魄三线,李晨的变化仿佛就发生在一夜之间而已。
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1. 巩俐资料,有哪些明星很矮但很红?
古今中外有好多,补充几个。
一、世界足球先生:里奥·梅西里奥内尔·安德雷斯·梅西:1米69
1987年6月24日出生于阿根廷圣菲省罗萨里奥,阿根廷足球运动员,司职前锋,效力于西甲巴塞罗那足球俱乐部,亦担任球队队长。
截至2021年,梅西共夺得6次金球奖,6次世界足球先生,6次欧洲金靴奖 ,8次西甲联赛金靴 ,均为史上最多纪录。同时亦是历史上第一个获得劳伦斯奖最佳男运动员的足球运动员 。
作为世界上最炙手可热的足球巨星,梅西的官方身高只有1米69,在中国也是中等以下的身高,即使这样,梅西用其超人的天赋、勤奋刻苦的努力,高超无比的技术,成为世界上最吸引球迷的足球运动员之一。
二、NBA最矮扣篮王:“小土豆”斯伯特·韦伯斯伯特·韦伯(Spud Webb):1.68
1963年7月13日出生于美国德克萨斯州达拉斯,前美国职业篮球运动员,司职控球后卫。
韦伯绰号“小土豆”,人如其名,身高仅1.68米,体重60公斤,他在NBA共打了12个赛季,出战814场常规赛,平均每场得9.9分,投篮命中率45.2%。
1985年选秀大会第四轮第87顺位选中韦伯后,并没有和他签约,此后他幸运地到了鹰队。他在新秀赛季中,参加了在他家乡达拉斯举行的全明星周末扣篮大赛。在这次大赛上,他一鸣惊人,勇夺扣篮大赛冠军,为他的家乡球迷送上了一份大礼,而且成为NBA有史以来最矮的扣篮冠军。
“阿汤哥”汤姆·克鲁斯
三、“阿汤哥”汤姆·克鲁斯阿汤哥身高1米73,不算矮,但考虑到他身处帅哥林立的电影圈,以及他所扮演的一系列英俊、硬朗的男神角色,这个身高真的是个短板。
汤姆·克鲁斯,1962年7月3日出生于美国纽约。1973年,汤姆·克鲁斯的父母离异。他与姐妹跟随母亲迁居到肯塔基州。后来母亲再婚,全家人在美国新泽西州的格伦山定居。进入高中后,汤姆·克鲁斯十分热衷于摔跤运动。由于一次意外,他摔伤了膝盖,从而终止和摔跤有关的运动。养病期间,一个偶然的机会,开始涉足表演。
1981年,在经纪人保拉·瓦格纳的推荐下,出演剧情片《熄灯号》,在片中饰演骁勇善战的士官大卫·肖恩,从而出道 。1986年《壮志凌云》(《Top G un》)一炮打响,克鲁斯以海军 飞行员英武俊美的形象立刻成为千百万美国青年心目中的银幕偶像。
克鲁斯不同于许多演员和明星,他并没有天赋的演技,他的成功全靠自己不断地学习与苦练,克服自身的弱点,补充有益的经验。早年的吃苦精神对他帮助极大,终于,他凭着自己坚韧不拔、吃苦钻研的精神一步步走向成功与辉煌,成为名利双收的超级影星,多次荣获奥斯卡奖项。
四、深入人心的魔法师:“哈利波特”丹尼尔·雷德克里夫丹尼尔·雷德克里夫:1米65 。
1989年7月23日出生于伦敦,1999年,丹尼尔在10岁的时候首次于英国广播公司第 一台电视改编的上下集电视电影《大卫·科波菲尔》中饰演少年时期的大卫 科波菲尔。2001年开始,他在《哈利 波特》系列电影中担任主演,饰演哈利·波特。2007年,丹尼尔·雷德克里夫出演舞台剧《马属》。2012年,他在《黑衣女人》中饰演一个年轻的律师,并主演英国迷你剧《一位年轻医生的笔记》。2013年9月,他主演的《杀死汝爱》上映。
五、两届奥斯卡影帝:“老男神”达斯汀·霍夫曼达斯汀·霍夫曼身高1米66。
达斯汀霍夫曼1937年8月8日出生于洛杉矶的一个中产阶级家庭,受喜好电影艺术的父母的影响,他从小就喜欢模仿与表演。大学期间,他对戏剧十分着迷。从洛杉矶音乐学院毕业后,他于1958年来到纽约的一个著名的演员讲习所学习表演理论与技巧。但是他的平平相貌和直爽脾性令他一直没有成名的机会。不久后走上社会的霍夫曼更是屡遭挫折,一度两次做过精神病院的看护人和饭店的洗盘工。
一次偶然机会,他在话剧《第五匹之行》中饰演了一个角色。他的演技深深打动了台下的大导演迈克尼科尔斯。在尼科尔斯的栽培下,霍夫曼才真正走入了影坛。霍夫曼的成名作是1967年的《毕业生》。这是他演技的第一次突破,他因而获得了当年的奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。两年后他又在影片《午夜牛郎》中成功地饰演了一个贫困潦倒的穷光蛋,令人过目难忘。此后霍夫曼又接连出演了《约翰与玛莉》、《小巨人》、《Straw Dogs》、《Straight Time》等诸多影片,大受好评。此刻霍夫曼也早已向世人显示了他的戏路宽广的特点。
当然对于这位全才演员来讲,其事业的辉煌还在于他因了1979年出演影片《克莱默夫妇》和1988年的《雨人》而两度获得了奥斯卡最佳男主角金像奖。影片《克莱默夫妇》的成功也应归功于霍夫曼那朴实细腻的表演,他因此登上了奥斯卡的领奖台。同样,为了演好《雨人》中那个行为怪癖、神情痴呆的自闭症患者雷蒙,霍夫曼来到精神病院,与那些孤僻症患者同住了数月。正是凭着他这种孜孜以求的执着品怀,知命之年的霍夫曼自信而又谦逊地再次捧走了奥斯卡金像。
达斯汀霍夫曼是一位享有盛誉的电影表演大师。虽然其身高仅1.66米,而且相貌平平,但却凭着非凡的演技,以变幻多端的装束和面孔塑造了众多生动而迥异的银幕形象,他尤以塑造小人物见长,在好莱坞享有“变色龙”的美称。
六、被人称为侏儒的演员:“教父”阿尔·帕西诺 中间这位阿尔·帕西诺身高:1米70。
阿尔·帕西诺(1940年4月25日-)出生于美国纽约市,美国著名电影演员,1992年奥斯卡最佳男主角奖得主。
帕西诺生于纽约市曼哈顿一个意大利裔家庭,两岁时父母离异,母亲带他到布朗克斯区的祖父母家居住。他父亲移居到加州做保险及餐厅的生意。童年时期,重复模仿同样的电影情节及演员的对白成了他的嗜好之一。帕西诺对学校不感兴趣,但在学校接触戏剧之后,他的兴趣与天份得到充分的发挥。开始了舞台生涯之后,有很长的一段时间,帕西诺在失意与穷困中度过,甚至必须向人借钱坐巴士去试镜。
1966年帕西诺进入位于纽约市颇负盛名的“演员工作室”,1969年,首次参与电影Me, Natalie的演出。1971年,在The Panic in Needle Park中饰演毒瘾者受到注目。1972年,因出演《教父》(The Godfather)及《教父2》而家喻户晓。
1993年,因在电影《闻香识女人》(Scent of a Woman)中的精湛演技,获得当年奥斯卡最佳男演员奖。剧中,他扮演性格暴躁,偏激的退休军官。在一次手榴弹事故中双目失明。但是,他可以靠灵敏的鼻子辨别周围女人身上的香味。他在受雇照顾他的高中生查理的陪同下,准备去纽约享受最后一次奢华的旅程。
2003年他出演了HBO改编的电视连续短剧《天使在美国》,扮演美国历史上臭名昭著的麦卡锡主义者罗依·康(Roy Cohn),出色的演技为他带来了第61届金球奖和第56届艾美奖电视连续短剧最佳男主角的殊荣。2007年,艾尔更夺得的美国电影学会颁发的终身成就奖。
七、划时代的喜剧大师:“摩登时代”查理·卓别林
查理·卓别林身高:1米65。
卓别林1889年出生于英国伦敦Walworth地区的一个演艺家庭,父母亲都是艺人。在他很小的时候父母就分居,从1896年的6月到1898年的1月,少年查理只是汉威尔中心区济贫学校的一名普通常住居民 。
1898年的圣诞节,还不满10岁的小查理加入了当时的一个少年剧团,成为了一名专业的舞台剧演员。1901年春,查理离开剧团。同年5月9日,他的父亲去世,年仅37岁,无法再继续对他的幼子提供任何形式的帮助了。 在接下来的两年时间里,小查理做过各种各样的工作:卖花童、理发店小工、医生的小工,还有报童。但他大多数时间是在一个玻璃厂和一家印刷厂里工作。他还曾经在一家私人企业中制做过玩具船。
1903年5月,他的哥哥西德尼出海归来,在西德尼的鼓励之下,年仅14岁的查理鼓起勇气向伦敦西区的代理人毛遂自荐,并且很快在一个巡回剧团的剧目《侦探福尔摩斯》中得到了比利-佩吉这个角色。
3岁时随剧团到美国演出,卓别林决定留在美国。之后,由于制片人麦克·山内特发掘,卓别林获得了与吉斯通公司签约的机会并正式成为该公司的艺人。当时吉斯通公司已经有了一批大牌的明星,但很快卓别林很快就超越了他们,并且创造了一年拍摄35部影片的奇迹。
卓别林的第一部电影是《谋生》,而他的第二部电影《阵雨之间》中改变了他的命运,片中他创造了流浪汉夏尔这个形象,这个穿着松垮裤子,大号鞋子,紧绷上衣,头戴圆顶礼帽的小胡子从此成为了电影史上最经典的喜剧形象。从1915年开始卓别林开始自编自导自演,甚至还担任制片和剪辑。
卓别林创造了许多不朽的杰作,其中包括短喜剧《狗的生活》(1918年)和《发饷日》(1922年)。长的作品有《从军记》(1918年)和《朝圣》(1923年)。此外还有他的无声电影经典,其中包括《寻子遇仙记》(1921年)、《巴黎一妇人》(1923年)、《淘金记》(1925年)和《马戏团》(1928年)。
有声电影发明后他还拍了两部他最著名的无声电影《城市之光》(1931年)和《摩登时代》(1936年),《城市之光》是卓别林喜剧因素与情感交配得最完美的一部作品。詹姆斯·艾吉1949年写道,这部片子的结束部分是电影史上最伟大的一段表演。此后他转向有声电影。
1949年的《舞台生涯》被公认是他最好的有声电影。同年他被传为共产党人而被卷入麦卡锡主义的迫害中。不满于美国的对他的不公正待遇,他移居瑞士,并永远没有回美国。1957年的《纽约王》被认为是对这段生活的写照。
1967年他拍摄了最后一部影片《香港女伯爵》,1977年授勋,1977年圣诞节于瑞士家中去世。享年88岁。作为一个从无声片时代成功过渡到有声片时代的喜剧大师,卓别林留给后世的精神财富难以估量。
八、来自天籁的声音:“火星哥”布鲁诺·马尔斯(Bruno Mars)
身高:1米65
火星哥个子虽然不高,但用歌迷的话来说,那就是1米65的身高,2米的气场!对,火星哥就是这么霸气!
“火星哥”布鲁诺·马尔斯,1985年10月8日出生于美国夏威夷檀香山,美国创作型男歌手。
2010年10月4日,布鲁诺·马尔斯发行首张录音室专辑《Doo-Wops & Hooligans》,凭借专辑歌曲《Just The Way You Are》获得第53届格莱美最佳流行男歌手奖。2012年12月11日,布鲁诺·马尔斯发行第二张专辑《Unorthodox Jukebox》获得公告牌两百强专辑榜冠军,专辑还获得了第56届格莱美最佳流行专辑奖。2013年,布鲁诺·马尔斯凭借《Young, Wild & Free》获得第55届格莱美最佳说唱歌曲奖提名。2014年,布鲁诺·马尔斯凭借专辑《UnorthodoxJukebox》获得第56届格莱美最佳流行专辑奖。
2017年11月,获得全美音乐奖年度最佳艺人、最受欢迎流行摇滚男歌手等六项奖项。
布鲁诺·马尔斯让人惊艳,无论在音乐上还是在音乐表演上都十分具有潜质。他的音乐不仅风格多元化,旋律方面也很流畅好听。在音乐的可听性和可视性方面,他都算得上是出类拔萃的 。写实意义的歌词加上独特的声线,让每一首“火星式”情歌都带有独特的个人风格,哪怕是跟其他的艺人合作,布鲁诺·马尔斯也能够让自己的特点发挥出来。
九、李连杰李连杰身高:1米69。
1963年4月26日,李连杰出生在北京市一个普通的工人家庭,他有两个姐姐和两个哥哥 。1965年,李连杰的父亲去世。1971年,就读于北京厂桥小学 ;同年,被教练吴彬看中,进入北京什刹海体校学习武术,从而开始武术运动员的生涯 。1972年,参加中国武术比赛,获得杰出表现奖 。
1972年,在“泛亚非拉美乒乓球锦标赛”开幕式上表演武术;演出结束后,李连杰受到周恩来的接见 。1974年,在中国武术比赛中获得少年组第一名以及全能冠军。1975年5月,参加全运会武术套路比赛,获得全能冠军 。1979年,带伤参加第四届全运会,获得5块金牌 ;同年,因伤退出武术界。
1982年主演个人首部电影《少林寺》。1992年凭借武侠片《笑傲江湖Ⅱ:东方不败》获得更多关注。1998年赴美国好莱坞发展,同年出演其在好莱坞的首部电影《致命武器4》。2002年因主演武侠片《英雄》而成为美国《时代周刊》的封面人物 。2003年凭借动作片《宇宙追缉令》获得第12届MTV电影奖最佳打斗场面提名。2008年凭借动作片《投名状》获得第27届香港电影金像奖最佳男主角奖 。2010年入选美国《时代周刊》“年度最具影响力人物百人榜”。2013年在《中华武术》三十年颁奖盛典中,获得“中华武术30年最具武术影响力人物奖”。
从天资骄人的武术天才到享誉国际的功夫演员,李连杰保持着他特有的风范。他以内敛、深沉的气质成为李小龙之后的又一个武术大家。向来以 “大侠”、“硬汉”形象示人的李连杰塑造了很多让观众称赞的银幕英雄形象 [26] 。他扮演的霍元甲、令狐冲、黄飞鸿、张无忌等等都成为深入人心的角色。李连杰电影的高票房让他有了“票房灵药”的美誉,也为他带来了良好的口碑和许多奖项 。
十、泰迪·罗宾泰迪·罗宾身高:1米50
泰迪·罗宾1945年3月2日出生于广西桂林。
要说起香港乐队第一人就非泰迪罗宾莫属了,60年代香港的首席乐队就是由他组建和担任主音演唱的,乐队名字叫做“花花公子”(PLAYBOY),很特别吧。随之在60~70年代香港出现了第一次“夹BAND”(组建乐队)的潮流,红乐队如莲花(主音许冠杰)、温拿(谭咏麟、钟镇涛等)的主要成员日后都成为香港乐坛的重量级人物。 70年代后,泰迪罗宾转入幕后,更于80年代初期加入了麦嘉、石天、黄百鸣的新艺城电影公司;并和这三人,外加施南生、徐克成立了七人小组。
说起新艺城,大家应该不陌生,1982年一部《最佳拍档》,成为香港的票房冠军,并拍摄了一系列喜剧电影,例如《开心鬼》系列。同时它的旗下还网罗了吴宇森、林岭东、杜琪峰等导演,出品了《英雄本色》 、《龙虎风云》、《倩女幽魂》、《阿郎故事》等香港80年代经典影片。
而泰迪罗宾不仅在许多戏剧电影中担任角色,而且参与了许多电影的幕后工作,同时也不时显露一下音乐才华。泰迪·罗宾导演兼主演有《我爱夜来香》、《卫斯理传奇》等片。此外,他还为不少影片担任作曲和配乐,其中《彩云曲》荣获第19届台湾电影金马奖最佳改编音乐奖。
1996年,凭借《香江花月夜》获第2届珠海电影节最佳男配角奖。
2. 世界排名前十的电影是哪些?
1、肖申克的救赎 豆瓣评分9.7
这部电影的获奖情况:
第67届奥斯卡金像奖 (1995):
最佳影片(提名) 妮基·马文
最佳男主角(提名) 摩根·弗里曼
最佳改编剧本(提名) 弗兰克·德拉邦特
最佳摄影(提名) 罗杰·狄金斯
最佳剪辑(提名) 理查德·弗朗西斯-布鲁斯
最佳音响(提名) 威利·D·伯顿 / 迈克尔·赫尔比克 / 罗伯特·J·利特 / 艾略特·泰森
最佳原创配乐(提名) 托马斯·纽曼
第52届金球奖 (1995)
电影类 剧情片最佳男主角(提名) 摩根·弗里曼
电影类 最佳编剧(提名) 弗兰克·德拉邦特
第19届日本电影学院奖 (1996):
最佳外语片
第20届报知映画赏 (1995)
海外作品奖 弗兰克·德拉邦特
当年的奥斯卡颁奖礼上,被如日中天的《阿甘正传》掩盖了它的光彩,而随着时间的推移,这部电影在越来越多的人们心中的地位已超越了《阿甘》。每当现实令我疲惫得产生无力感,翻出这张碟,就重获力量。毫无疑问,本片位列男人必看的电影前三名!回顾那一段经典台词:“有的人的羽翼是如此光辉,即使世界上最黑暗的牢狱,也无法长久地将他围困!”
2、霸王别姬 豆瓣评分9.6有人认为,这真的不是电影,而是人生。如此真实深刻地反映了从抗战前夕至文革的那段历史时期下命运凄惨的人们,渗透在每一个细节,包括那个不能忍受戏班虐打的孩子,而文革中六亲不认,人格扭曲更是展现到了极致。当然最赞的是哥哥的表演,如此悲哀可怜的蝶衣让人心痛,不疯魔不成活,人戏不分,现实的他也是如此。
3、阿甘正传 豆瓣评分9.5这是一部美国典型的反智题材电影。聪明的人未必一定能成功。阿甘的智商极低,情商极高。他一直怀着单纯的心,做了在别人眼里了不起的事,也尽力照顾身边的人。 成功充满必然与偶然。 人生就像是一盒巧克力。
上帝是仁慈的,妈妈走了,珍妮走了,朋友走了,可是给阿甘留下了一个孩子。要是没有孩子他该怎么活下去。也是电影的仁慈。
4、千与千寻 豆瓣评分9.4隔那么多年再看,还是会二话不说就爱上温柔的白龙,还是会被无脸男捧出的一把木牌打动,还是想坐在阁楼上边吃豆包边看电车从海上驶过,但是……再也说不出“想留在那样的世界再也不出来”的话了!愿幻想的世界里没有工作! 话说千寻现在也28岁了啊,不知道有没有和白龙重逢,如果按好故事的标准,应该是没有吧?她大概已经变成了普通的上班族,每天搭末班电车回家,只是在路过每一条河流时,会想起少女时曾经爱过一条龙。
欲望无限,就会让你失去自己,进而痛失所爱;在残酷的环境下,只有努力去适应并寻求改变,才能有突破的可能;成功路人,伯乐很重要,一定要记得感恩;奋斗途中,会有妖魔鬼怪,也有可爱温暖的无脸男和小白。节制欲望、不断进阶、知世故而不世故、做个善良有温度的人。千寻,你是最棒的!
5、泰坦尼克号 豆瓣评分9.4打动人心灵的情感灾难片。除了男女主之间的互动,印象深刻的还有在船沉前三等舱躺在床上安详拥抱的两位老人,母亲在海水即将淹没时,拍打两个孩子入眠的场景,船上一直奏响的音乐,灾难来临时,从容赴死的船长和设计师,都让人流泪满面。
这部大片的感染力就是,尽管看过不止一次,剧情烂熟于心,当年3d重制上映时候大家还是很期待地去看,满场的人,然后再次被震撼。 对rose和jack来说,船上那几天是人生最精彩最美丽的几天,rose也用一生来纪念他。
6、这个杀手不太冷 豆瓣评分9.4这对杀手的组合,确实很特别,没有特效,却让人对玛蒂达的印象深刻。
里昂只有一颗盆栽,不善言辞,爱喝牛奶。他不像,却真正是一个杀手。玛蒂达的到来,是包袱,也给里昂带来了生机。不过这种设定,注定是悲剧收场。里昂死后,玛蒂达将他盆栽的种子落地生根,里昂终于不再每日拿着手枪在椅子上不安地入睡,他落地了。娜塔莉波特曼太灵了,玛蒂达是如此特别。
7、美丽人生 豆瓣评分9.5即使是悲惨世界,也要大大地笑着。
在影片中父爱构筑了一场温馨的战争,没有在孩子心里留下任何阴影。故事分裂成两部分,前半是圭多对公主的追逐,用智慧战胜了强大的求婚者,抱得美人归;后半是战争风雨飘摇时对亲情的忠诚,在迈开大正步赴死,努力保护孩子时,父爱如山,如已成神。
8、辛德勒的名单 豆瓣评分9.5这部电影获奖无数。
第66届奥斯卡金像奖 (1994):最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳艺术指导、最佳原创配乐。
第51届金球奖 (1994):电影类 最佳剧情片、电影类 最佳导演、电影类 最佳编剧
第47届英国电影学院奖 (1994):电影奖 最佳影片、电影奖 最佳导演、电影奖 最佳男配角、电影奖 最佳改编剧本、电影奖 最佳摄影、电影奖 最佳剪辑、电影奖 最佳原创音乐
第18届日本电影学院奖 (1995):最佳外语片
第19届报知映画赏 (1994):海外作品奖
电影中最后辛德勒摘下自己的胸针,说自己原本还能再救一个人,痛哭失声的时候,我也已经哭得不成人形。从电影的任何一个角度都达到了直击人心的力量,面对人性,面对生命,辛德勒做出了让历史铭记的选择。经典之至,感人至深。
9、忠犬八公的故事 豆瓣评分9.4这是小编所看过的关于狗狗电影最感人的一部,它的成功之处就在于将重点正确放置在了对Hachi内心的刻画上,而没有像其他一些影片文不对题,偏偏喜欢渲染一些多余人物的情感,很显然,主题对了,观影者自然而然会买单。
10、盗梦空间 豆瓣评分9.3这是那几年最好的影片,诺兰独有的叙事技巧视觉风格以及影像语言都被完美地贯彻其中,其遵循并热爱的怀古之风从人物造型,台词蔓延到拍摄手法以及特效制作上,不过正因为如此,一些动作戏上的处理还有视觉奇观的展现则还不是那么过瘾。
梦和现实之间还是有一定关联的,所有的梦境中柯布中都戴着戒指,所有的现实中柯布都没戴戒指,所以陀螺只是障眼法,戒指才是真正的图腾。结尾柯布根本不在乎陀螺有没有停下来,因为他出机场的时候没戴戒指,他早就知道自己回到现实了。
3. 后期为什么陆树铭比其他人气高?
由于观众对《三国演义》故事和人物的喜爱,1994年央视版《三国演义》播出的时候,收视率曾经达到一个极高的数据,让后来的剧集望尘莫及。
因为这部剧走红而且持续走红的演员,其实最主要的就是扮演诸葛亮的唐国强,而扮演刘备、关羽、张飞的演员,不管在出演《三国演义》之前还是之后,都没有能够出大名。
不过如果将这三位演员,也就是孙彦军、陆树铭和李靖飞相比,这些年来尤其是智能网络兴盛以来,扮演关羽的陆树铭显得比另外两位演员更受欢迎。这并不是说陆树铭表演就比其他两位好多少,而更多是人们尤其是网友出于对关羽这个人物的偏爱。
人们不是偏爱陆树铭而是偏爱关羽
陆树铭是陕西省话剧团的演员,和郭达、李琦曾在一起工作。在出演《三国演义》之前,陆树铭默默无闻,倒是和张艺谋、巩俐一起出演过《古今大战秦俑情》。
1994年,陆树铭幸运地被选中出演《三国演义》中最具人气的人物关羽。关羽在民间的威望一直很高,又是忠义的代表又是武财神,因此受到观众的热捧。尤其陆树铭也不负期望,举手投足之间把关羽塑造得栩栩如生,非常符合广大观众对关公形象的期待。
如果是现在的演艺圈状态,陆树铭出演完关羽之后一定会被演艺行业热捧,陆续主演各种角色,然而那个时候相关配套不完善,陆树铭的演艺道路并不十分顺畅。
《三国演义》之后,陆树铭出演过周星驰《大话西游》中的牛魔王,根本没有露脸因此观众基本不知。他倒是也演过《汉武大帝》中的李广,但影响也不算大。
这些年随着智能手机的普及,陆树铭扮演关羽的各种形象倒是在网络中时常出现,因此也显得陆树铭好像还是比较走红,其实这并不是人们对陆树铭有多么偏爱,更多是大家对关羽形象的挚爱罢了。
三位演员曾经三次合作
再说另外两位演员。
孙彦军是哈尔滨人,年轻属于文艺青年,出演过几部话剧,还在电影中出演过汪精卫。在1994年的《三国演义》当中,孙彦军扮演的刘备倒是符合很多人的预期,但刘备这个哭哭啼啼的角色实在引不起大家太过好感。
《三国演义》之后,孙彦军出演的知名影视剧极少,如今已经将近70岁。
扮演张飞的李靖飞是河北人,一直是河北省话剧团的演员。相比另外两位,他出演的影视剧更少,《三国演义》之后演过的最知名作品是《血色浪漫》。
值得一提的是,在《三国演义》中扮演刘关张的这三位演员,在1994年之后又有过两次合作。
1997年,三人共同参演电视剧《孙武》,2011年又一起合作出演电视剧《香山奇缘》。其中的《孙武》一剧,孙彦军不但扮演了主人公孙武,还另外一人共同担任了导演一职。只不过,这两部剧都没能引发什么影响,因此三人共同三次合作也没能成为演艺圈的佳话。
他们都已步入老年
比较有意思的是,在《三国演义》中刘备关羽张飞分别为大哥二哥三弟,在剧中扮演三人的孙彦军、陆树铭和李靖飞,年龄也是这样从大到小排列。
如今,这三位演员都已经年过六十,“大哥”孙彦军已经68岁。这三位演员在电视剧中令人印象深刻地塑造出刘关张历史人物,尽管在其前后都出现过《三国演义》系列影视作品,但他们三人的演绎无疑是目前为止最为出色也影响最大的。
“暗淡了刀光剑影,远去了鼓角铮鸣,眼前飞扬着一个个鲜活的面容……”
娱乐答不休,我是郑捕头。欢迎关注。4. 方文山写的菊花台?
首先,菊花台是一个什么台,它在哪里?这是好学的陶欣提的问题,当场把我难倒。
课后查资料,才能作解。菊花台,真有这个地方,它位于乌鲁木齐市西南的干沟乡。这是一片中山带森林草甸,每年4-10月,草甸上开满了野菊花,芳香袭人。估计这是西北疆域的古战场,因有一个好听的名字,被当今的艺术家顺手牵到电影和歌曲去了。遥远的战场,硝烟散去,名字依旧,千百年来不知埋藏了多少沧桑。“夜未央”是什么意思?朱建平提的问题。查,未央 ---- 未尽,未已。《诗。小雅。庭燎》有“夜如何其?夜未央”一句。唉,说白了,就是天还没亮呢!《菊花台》 词:方文山你的泪光 柔弱中带伤 惨白的月弯弯勾住过往 夜太漫长凝结成了霜 是谁在阁楼上冰冷地绝望雨轻轻弹 朱红色的窗 我一生在纸上被风吹乱 梦在远方化成一缕香 随风飘散你的模样 菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠 我心事静静淌北风乱夜未央 你的影子剪不断 徒留我孤单 在湖面成双花已向晚飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪 愁莫渡江 秋心拆两半 怕你上不了岸 一辈子摇晃 谁的江山 马蹄声慌乱 我一身的戎装 呼啸沧桑 天微微亮 你轻声地叹 一夜惆怅如此委婉
这首《菊花台》是电影《满城尽带黄金甲》的配曲,方文山作词,周杰伦作曲并首唱。歌词意境很深,隐喻、伏笔、用典华丽自在,方文山的词笔触细腻,境界隽永。嘿嘿,我喜欢方文山,林夕之后的香港词坛才子一枚。 且不说电影吧,班里好像没人看过这电影。我看过碟片。张艺谋导演巩俐出演女主角的作品,引起一片争议,无非是谴责他把战争大片硬是拍成情欲片了。这不是商业化了么?认了吧。多元的文化嘛,无所谓,我们包容。不说电影,请问各位在这首词里看到了什么样的故事?大家就你一言我一语地讲:歌词写的是夫妻的分离,很无奈;男主角是一生从军征战在外的将军,妻子留守家中,很寂寞;对于丈夫的别离很无奈很忧伤,女主角觉得孤寂与苍凉,只好“冰冷的绝望”;心如一片纸被风吹乱,很惆怅;菊花残败的时候想起自己的命运很悲惨;…… 我发现大家不笑不闹,在想象和体验着古老故事中的别离之情,神色显得有几分凝重。“菊花残满地伤,你的笑容已泛黄,花落人断肠……”。真是够经典的好句子,美得有几分苍凉和悲壮。
方文山在这首曲子里,几乎句句用典,在词中留下了很悠远的意境,令人展开充分的想象空间。唉,特工班尽是一群感性的人,一个虚构的故事也能把自己沉浸进去了呢?呵呵,中年了,还能被文学打动,令人唏嘘。如果他们当初有足够的学习环境和条件,说不定这就是一群成功的作家了呢!光有文学的力量是不够的,再来点音乐的力量。虽说是周杰伦作曲并首唱,但这首歌因其艺术成就被广泛认可,超越了一般的港台流行歌曲,获得各种合唱团青睐。嗯,据说,还列为“爱国歌曲”行列。我把下载来的《菊花台》合唱视频又播放了一次,这是武警男声合唱团的杰作,上百名身着戎装的青年男子深沉悲壮地吟唱此曲,苍凉中颇有震撼的力量。在课堂上讲《菊花台》,起因在于年初我为轮椅艺术团的合唱队找歌曲时,无意中找到了这首,一听,自己先被震了一下,喜欢上了,决定就唱它。几天后,把这首歌打印好给艺术团送去,轮椅艺术团马上组成了18人的合唱,李和宣老师指挥,分男女声两个声部,10多部轮椅排在一起,一次次地练,唱得深情唱得投入唱得有艺术水平啊。五月的助残日,我随这个团队到清远的一个中学去演出,轮椅排好合唱的队形,待司仪报《菊花台》的曲目名,全场发出一片惊讶之声:“哇,轮椅上的叔叔阿姨会唱周杰伦的歌!”那一刻,那些青春年少的学子被这轮椅上散发出的艺术力量震撼了!
5. 主演平均身高将超170?
巩利是中国籍的人吗。
如果不是中国籍,请让她离开这个剧组,首先她没有郎平的气质,其次她没有郎平的霸气,苐三她没有运动员的经历,让她当教练,观众能否认可。导演别在整一个炛瓶摆设,不论不类,好好的一个体裁剧本,被一个外籍戏子给遭遢了,把女排精神歪曲了,演没了,把中国历届女排队员的精,气,神给戏曲化了,搞得向奶油蛋糕一样,软俙好看,但没有骨气。
拍摄女排,应该全阵容的中国籍人,年轻的女排队员应该有一部分,那怕起用省级队员都行,可以让郎平本色出镜,那才能把女排队员的精气神诠释出来。
6. 有哪些一本正经的搞笑电影?
大家好!我是柒哥!一个专治不服的可爱姑酿!
怪诞的世界观,一本正经的搞笑,今天想给大家推荐一些比较轻松的喜剧片,希望能给大家带来一些欢乐。
1.东成西就主要讲述的是东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。相信很多人都看过,是非常经典的喜剧片,其中非常经典的桥段至今都让人津津乐道。
影片中,张国荣和梁家辉一段弹指神功大战一阳指分明是一场枪战。“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑片段,则是对整个新武侠电影的嘲弄。
老顽童练了辟邪剑法还和师兄不干不净,娘娘腔的南帝最后升天成了济公,九阴真经原来刻在马桶上,大量诸如此类的调侃都很搞笑。
2.人在囧途影片虽然是一部喜剧片,但“搞笑二人组”一路所遇到的事情,都是具有强烈现实意义的典型事例,以此关注民生,极富现实主义精神。作品中的人物很真实,是老百姓生活的事,观众一看就会有共鸣。
不止是追求制造笑料,故事下了功夫,讲得干净流畅,没什么大道理,但是细节上够温情。
3.让子弹飞讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长,并与镇守鹅城的恶霸黄四郎展开一场激烈争斗的故事。
这部电影不完全是轻松喜剧类型,但里面幽默的人物和语言还是非常值得一笑的。
这是姜文式喜剧代表作,把一个成年人的幻梦做得如此天真烂漫、五彩斑斓,又如此的一本正经、正气凛然,也是非姜文莫属了。
4.驴得水该片改编自周申、刘露的同名话剧作品,讲述了民国时期一所偏远学校中,教师们将一头驴虚报成老师冒领薪水而引发的故事。
7. 为什么感觉有些明星突然就不火了?
娱乐圈有些明星本来人气很高,然而过一段时间却又沉寂突然就不火了。这其中的原因,多半是自己作的,比如李晨。
李晨刚出道的时候其实并不火。虽然那会儿他形象干净阳光,在《士兵突击》《我的团长我的团》里面均有不错的演出,但是因为长相不够有特色也不够帅气,李晨在娱乐圈里一直没什么存在感。大家知道他的存在,更多是李晨和其他女明星的绯闻以及当年印小天的“插刀教”事件,一个演员口碑混到这个地步,似乎很难再大红大紫了。
但是偏偏在这时候,李晨遇到了跑男这个节目。在2015年的时候,跑男刚开播可不是现在这副半生不死的样子,当初的收视率是一骑绝尘,把其他卫视的节目狠狠地抛在了后面,成为当年最火的国民综艺。因为这档综艺的功劳,李晨还有其他几位mc都迎来了自己事业的高峰期,人气高涨国民度大增,口碑也得到翻盘。
打那之后,李晨不仅演戏的机会多了,路人口碑好了,连大牌女友也交上了。参加跑男之前,谁也不会想到李晨会和范冰冰好上,因为这两人当时的地位相差太悬殊,但是参加跑男之后让李晨有了更多的资本和更高的地位,得以和范冰冰交好。当初他们的感情可谓是在娱乐圈为人羡慕,到处都见到他们撒狗粮的身影。
然而让人没想到的是,范冰冰在去年犯了大错,李晨作为男朋友也跟着倒霉,事业受到空前的打击。在此之前李晨多高调啊,事业爱情双丰收,还亲自导演了空军题材的电影《空天猎》,可谓是风光无限。然而再看看李晨现在,除了窝在苟延残喘的跑男里玩玩游戏,他现在还能做什么?
从当红小生到落魄三线,李晨的变化仿佛就发生在一夜之间而已。
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